Пилот НЛО

В последнее время Маша взяла моду напевать ту самую мелодию, которую напевал Никулин в «Кавказской пленнице», загоняя овец во двор. В конце концов пришло осознание, что так оно дальше продолжаться не может, и решил я выяснить, откуда же ноги растут у этой мелодии. И таки нашёл. И, честно говоря, даже по-новому оценил сам фильм в контексте найденных сведений.
Первоначально песня исполнялась итальянцем Little Tony (конечно же, на итальянском языке), и называлась «Quando vedrai la mia ragazza» (когда увидишь мою девушку). Везде, но только не в СССР. Трансформация, которую претерпела эта песня на территории СССР, это – отдельный цирк, однозначно заслуживающий внимания. А началось всё – будете смеяться, но со знаменитой выставки художников-абстракционистов в Манеже, которую в столь откровенной манере поносил лично Н.С. Хрущёв. Можно сказать, что с этого события начался рассвет заката хрущёвской оттепели, ибо тогда нашенские чиновники решили на всякий случай запретить вообще всё западное (в том числе и музыку). Позже сей замечательный период нашей истории иронично называли волюнтаризмом (помните, каким словом выругался Никулин во время исторического торга с Мкртчяном?) В число запретных попал модный тогда на западе твист и похожий на него танец хали-гали. Но сквозь все запреты каким-то чудом просочилась вот эта самая песня «Quando vedrai la mia ragazza», обретшая у нас принципиально новый по семантике русскоязычный текст:

Йе-йе-йе, хали-гали
Йе-йе-йе, самогон
Йе-йе-йе, сами гнали
Йе-йе-йе, сами пьём

Конечно же, пелось это во дворах и с оглядкой, нет ли где-нибудь поблизости сотрудников правопорядка. И вот, когда эти запреты только-только начали сходить на нет, выходит фильм «Кавказская пленница», в котором – мало того, что почти всё время звучит твист (да ещё и танцуется – вспомните Моргунова с окурками), так в довершение ещё и Никулин поёт этот самый «самогон» (правда, само слово «самогон» он какбы-зажевал, но мелодия была слишком уж узнаваема). Это уже потом песню с оригинальным итальянским текстом перепел Магомаев, а до того момента мелодия вызывала вполне однозначные ассоциации с самогоном (который, в общем-то, тоже был под запретом). Вот и выходит, что Гайдай выкатил на суд зрителей целый букет запретного на все случаи жизни.
Ну а теперь – слушаем:


Little Tony – Quando Vedrai La Mia Ragazza

P.S. Поскольку все встраиваемые плееры наш РосКомПозор забаннил, придётся вам для прослушивания кликнуть по ссылке

Решил я всё же не останавливаться на достигнутом – и где-то в преддверии Нового года сделать ещё один «Киночай».
Напоминаю, на «Киночаях» мы собираемся вместе, пьём чай, смотрим кино, обсуждаем впечатления и просто общаемся.
Что именно показывать – я пока не решил, но есть несколько идей:

1. Божественное вмешательство (реж. Элиа Сулейман, Палестина). В общем-то, изначально фильм о любви, но снят множеством зарисовок из жизни простых людей – таким образом, что зритель словно бы погружается в жизнь, в атмосферу места действия.
Если честно, я открыл для себя этого палестинского режиссёра после просмотра сборника киноновелл «Гавана, я тебя люблю», где конкретно новелла Элии Сулеймана запомнилась попыткой непредвзято передать атмосферу живого города такой, какая она есть.
А вы-то, кстати, знали, что в Палестине снимается отличное кино? Я вот раньше не знал.

2. Беспокойная Анна (реж. Хулио Медем, Испания). Небанальная история художницы, обнаружившей в себе дар видеть события из своих прошлых жизней, которые неожиданно оказываются переплетёнными с окружающей действительностью.
И.М.Х.О., один из лучших фильмов этого режиссёра.

3. Сталкер (реж. Андрей Тарковский, СССР). Кинопритча о путешествии трёх совершенно разных людей в аномальную зону в поисках счастья (в том виде, в каком они понимают это слово).
Изначально Андрей Тарковский планировал снять вполне себе форматный («проходной» – как он сам говорил) научно-фантастический фильм, но целый ряд непредвиденных обстоятельств привёл к тому, что был снят небанальный, этапный для режиссёра фильм-притча со сложным философским контентом. Причём с каждым просмотром этого фильма вы обнаруживаете там всё новые детали, новые символы, позволяющие взглянуть на тот же сюжет в новом ключе.

4. Море (реж. Бальтасар Кормакур, Исландия). Отец, чувствуя приближение старости, собирает со всех концов света своих детей, чтобы передать им семейный бизнес. Но тут неожиданно всплывает старая семейная проблема, не дававшая им покоя вот уже много лет – и затея приводит к совершенно неожиданной развязке.

P.S. Идеи и пожелания, высказанные в комментах, будут учтены.
Напоминаю, кстати, что мой журнал читается не только непосредственно на сайте livejournal.com, но и в виде трансляций на Facebook, VK и в Twitter, так что идеи можно писать в любой из перечисленных соцсетей (где вам это будет удобней).

UPD. Добавляю сюда шикарную идею, родившуюся в кулуарах ВКонтактного обсуждения:

5. Чёрное зеркало (сц. Чарли Брукер, режиссёры разные, Великобритания) – показ нескольких (избранных) серий. Одна серия – примерно по часу, так что за вечер можно показать две-три серии с перерывами на разлив чая.
Сам сериал – буйная фантазия без прикрас от Чарли Брукера о том, как современные информационные технологии могут изменить мир, порой далеко не в лучшую сторону (каждая серия – это полностью самостоятельная версия такого мира), некоторые серии вполне себе шедевральны. Соответственно, если вам понравятся серии, увиденные на Киночае, ничто вам не помешает скачать и посмотреть остальные

Заполучил я сегодня фильм Бернардо Бертолуччи «Ускользающая красота» в формате DVD-9. Каким образом заполучил – думаю, сами догадаетесь. И уж если это DVD-9 – то как-то ожидаешь увидеть качество картинки и звука на достаточном уровне.
Качество картинки действительно было на уровне, а вот насчёт звука… Скажем так, фильм оказался в переводе Володарского.
Не знаю как у вас, а у меня переводы Володарского ассоциируются с весёлыми 90-ми, с форматом VHS и с многочисленными «левыми» кабельными телевидениями. А вот с чем точно они не ассоциируются – это с DVD-9. Первые минут десять мы оба хихикали (отвыкли, однако…) А, между тем, были времена, когда у нас вся страна смотрела классику мирового кино именно в этом самом переводе. Вообще, Володарский – человек по-своему уникальный, т.к. способен перевести любой фильм с одного прохода, без какой-либо подготовки (и именно потому среди пиратского видео 90-х львиная доля была переведена именно им). Сейчас же это выглядит как некий элемент ностальгии, но не более того.
Стоит отдать должное тем, кто накладывал этот перевод на оригинальное содержимое диска, ибо они устранили голос Володарского из всех эротических сцен (иначе зрителей просто пришлось бы собирать по полу – куда они там от смеха закатились).
А для тех, кто уже забыл, что такое переводы Володарского, напоминаю – это выглядит вот так:

Как я уже отмечал ранее, в произведениях Толкиена и в их экранизациях идёт явное навязывание официальной точки зрения тех, кому она выгодна (сами знаете, о ком речь).
Таковая точка зрения, представленная в кинотрилогии «Хоббит», гласит: жили себе гномы спокойно в своей горе и никому не мешали, а потом припёрся дракон и всех их оттуда вышвырнул. И теперь в них проснулась ностальгия, и они решили попытаться вернуть себе незаконно отобранную у них гору.
А теперь попытаемся включить мозг и подумать.
Итак, гномы сидели у себя в горе и занимались производством золотых монет и прочих изделий из ими же добытого в этой горе золота. Периодически они вылезали наружу, приходили в город и покупали на своё золото какую-нибудь ультрадорогую хрень (потому что – ну а нафига ещё им столько золотых монет, если на них ничего не покупается). Таким образом, каждый раз происходил вброс в общемировую экономику огромной денежной массы, что, конечно же, неминуемо приводило к гиперинфляции.
Один отдельно взятый дракон взял все свои нажитые непосильным трудом сбережения и разместил их в банке на депозите. Он рассчитывал, что процентов по этому депозиту ему как раз хватит, чтобы безбедно прожить весь остаток своей драконьей жизни. Но не тут то было – гномы своими постоянными вбросами обрушили реальную стоимость драконьих депозитов почти до нуля. И тогда дракон, не дождавшись справедливости от государства (не важно, от какого – от них от всех фиг чего дождёшься), лично отправился к гномам и навёл там финансовый порядок (читай – оторвал от кормушки). А те, вооружившись ностальгией по прежним временам, магией и поддержкой автора, так и норовят снова к этой кормушке присосаться.
Словом, имеющий глаза – да узрит.

Вчера, неожиданно для себя, отремонтировал старый DVD-проигрыватель SONY DVP-K88P. Сей девайс когда-то, много лет назад, ещё в Махачкале пал жертвой тамошних электросетей (кратковременно 380 вольт). После этого больше года валялся у нас в подвале в качестве будущего источника запчастей. И вот вчера у меня зачесались руки ;)
Вопрос был решён заменой предохранителя и пробитого высоковольтного кондёра на входе, так что уже через полчаса девайс завёлся (да ещё как!)
Вообще, сей девайс меня изрядно порадовал качеством картинки по сравнению с имеющимся аппаратом (LG DVX632K), особенно принимая во внимание наличие прогрессивного компонентного выхода. На радостях полез в настройки телика – и поотключал там кучу каких-то нафиг никому не нужных фильтров (зачем они их по-умолчанию включёнными делают?!), которые картинку только портили и нифига не улучшали. В результате получил изображение – почти как в кинотеатре (тестировал, конечно же, на «Сталкере»).
Словом, уже не за горами идея устраивать дома всевозможные «киночаи» с демонстрацией артхауса (благо – качество аудио/видео это позволяет).

Как и обещал, начинаю серию постов о всём просмотренном/подслушанном за последнее время.
Итак, в четверг мы с Машей побывали в клубе МВД. Нет, дело на нас пока не завели. И в незаконной антиправительственной деятельности не обвиняли. Мы там просто смотрели кино;)
Впечатления о клубе довольно странные: всё какое-то замшело-совковое, когда-то, возможно, смотревшееся довольно пафосно. Кинозал (он же – концертный зал) весь какой-то неожиданно-маленький. И контингент – от 60 и выше. И ещё – здесь крутят бесплатное кино (если, конечно, вам досталось приглашение).
А теперь про само кино. Фильм «Я – учитель» режиссёра Сергея Мокрицкого. По анонсу и афишам (а ещё и с учётом того, что это – современное российское кино) я приготовился увидеть там нечто плоское, топорное и приторно-патриотическое (не секрет, что подавляющее большинство российской кинопродукции – это явные отходы производства). Реальность же несколько удивила – кино оказалось ничуть не плоским и сделанным, во-многом, от души, однако некоторые посылы, даваемые в нём, вызвали во мне большие сомнения. Например, с моей точки зрения, учитель (это – тот, который с большой буквы – Учитель) всё ж таки должен более-менее точно представлять себе, чему он хочет научить своих учеников, какие знания он несёт этому миру. В данном же случае мы имеем учителя (с маленькой у), которому, в общем-то по-барабану. Скажут учить коммунизму – значит будем учить коммунизму, скажут учить фашизму – значит фашизму. Монархизму – значит монархизму. Сатанизму – ладно, сатанизму. И при этом он гордо называет себя учителем и что-то там говорит о своей миссии. Я, на самом деле, плохо себе представляю, как вообще школьники могут воспринимать такого человека всерьёз (не знаю, как в других школах, а у нас в таких случаях начинали попросту прикалываться).

Пересмотрел «Лиссабонскую историю» всё того же Вима Вендерса. Могу по этому поводу написать следующее:
1. Некоторые отдельно взятые места Лиссабона (в том виде, в котором они показаны в фильме) сильно напоминают некоторые отдельно взятые места Махачкалы (в том виде, в котором они были во времена моего детства).
2. В фильме поднята проблема, с которой я, как заядлый фотопутешественник, постоянно сталкиваюсь. Допустим, вы приехали в некий город, побродили по нему, осмотрелись вокруг, «прочувствовали» его, влились в его атмосферу. А как только вы берёте в руки камеру и начинаете это всё снимать – атмосфера моментально куда-то испаряется, а остаются только виды (красивые, неказистые, экзотические, интересные, малопривлекательные, яркие, какие-то там ещё… – не важно). То есть, картинка есть, а атмосферы нет. Причём картинка нередко получается с какой-то своей собственной атмосферой, не имеющей ничего общего с городом.

А теперь – немного фотоматериалов (даже не на правах иллюстраций, а просто – чтобы были какие-то картинки – ибо все эти закоулки 25 лет назад выглядели несколько иначе)


( Смотреть остальное )

Не стану однозначно утверждать, но – похоже, Линч сам не понял, что произошло в его фильме…

UPD: Хотя – есть версия, что Линч плюнул на всех и решил оттянуться по полной…